LE CINÉCLUB
au Centre des arts
Ayant jeté l’ancre au Centre des Arts Crowley, cet organisme dédié à l’art cinématographique depuis 1992 est fier de présenter une série de projections ouvertes à tous d’œuvres classiques et importantes. Nous invitons les cinéphiles à venir profiter de nos séances du dimanche sur notre grand écran.
11 septembre – NIGHT OF THE HUNTER (1955, é.u., 93 min.) Charles Laughton.
Un prêcheur tueur en série terrorise deux jeunes enfants en cavale. Un œuvre visuellement stupéfiant et innovateur. Images créé par Stanley Cortez (MAGNIFICENT AMBERSONS de Orson Welles)
"Plus encore peut être que Citizen Kane, The Night of The Hunter est un modèle de mise en scène. Car, c'est bien par le talent immense de son réalisateur, Charles Laughton que le film a pris place au panthéon des chefs-d'œuvre du cinéma. (…)The Night of The Hunter est une œuvre unique, magique, indispensable à la beauté visuelle inégalée. Avec elle, le mot chef-d'œuvre tant galvaudé reprend toute sa signification." – ÉCRANLARGE.COM
25 septembre – DOUBLE INDEMNITY (1944, é.u., 107 min.) Billy Wilder.
Adapté d'un roman de James M. Cain par Wilder et Raymond Chandler, DOUBLE INDEMNITY représente le summum du film noir des années 40, avec un homme avide et moralement faible qui se laissera séduire par une femme froide et calculatrice, tout ceci baigné d'ombres produite par les lumières expressioniste des grandes villes modernes. Phyllis Dietrichson (Barbara Stanwyck) séduit l'agent d'assurances Walter Neff (Fred MacMurray) au point où assassinera son mari pour qu'ils puissent récolter la prime d'assurance-vie. Le meurtre se passe sans anicroches jusqu'à ce que la passion du couple s'éteigne pour faire place aux soupçons des motifs de l'un et l'autre. Le plan se complique encore plus lorsque le patron de Neff, Barton Keyes (Edward G. Robinson), un brillant enquêteur, reprend l'enquête. Raconté sous forme de flashbacks de la perspective de Neff, le film avance avec une détermination brutale pendant que les personnages sont propulsé vers leur destiné. Les trois acteurs principaux donnent une de leur meilleures performances sous la direction de Wilder, qui, avec finesse et cynisme, fait des trois un match parfait dans une histoire qui ne laisse aucune place au sentimentalisme. Le tout élévé à tout autre niveau par la direction photo de John Seitz, évidemment plus appréciable sur grand écran. Version original anglais. Ce film noir a été classé 29e au top 100 des meilleurs films de tous les temps selon le American Film Institute.
BONUS: La chanteuse Melissa Furlotte performera ‘live’ une série de chansons de ‘films noirs’. (Coordinatrice, Jongleur Vocal Arts Performance School)
9 octobre – SUNRISE (1927, é.u., 103 min.) F.W. Murnau.
Un fermier marié tombe sous le charme d’une ‘sirène’ urbaine qui le convainc de noyer sa femme. Véritable enchanteur de la lumière, Murnau prouve que le cinéma peut se hisser au niveau de la littérature, et que l'image muette laisse autant jaillir de poésie et de lyrisme qu'une symphonie de Beethoven. Certainement l'un des plus grands films de tous les temps.
Pour votre plaisir, ce classique du cinéma muet est accompagné par un musicien ‘live’.
Pianiste: Simon Sloutsker (Directeur en éducation, Jongleur Vocal Arts Performance School)
October 9– SUNRISE (1927, U.S., 103 min.) F.W. Murnau.
A married farmer falls under the spell of an urban siren who convinces him to drown his wife. Murnau’s first American film has been hailed as “the last high peak of German silent cinema.” In the 1950s, the French magazine Cahiers du Cinema named “Sunrise” as the “greatest film ever made.” In various international polls, “Sunrise” features prominently among the best and most significant films ever made.
For your unique pleasure, this silent-era masterpiece will be accompanied by live music.
Pianist: Simon Sloutsker (Educational director, Jongleur Vocal Arts Performance School)
23 octobre – UN NUIT AU CINÉPARC :
THE LAND THAT TIME FORGOT (1975, é.u., 90 min.) + THE PEOPLE THAT TIME FORGOT (1977,é.u., 90 min.)
Un programme double d’histoires d’Edgar Rice Burroughs ; explorez un monde où le passé préhistorique rencontre le présent. Au menu, un mélange de: lave en fusion, dinosaures, sous-marins, machines volantes, tribus guerrières et culte fanatique! En plus : bandes-annonces de l’époque et exposition de posters classiques. Popcorn, boissons gazeuses et hot-dogs seront servis pour 1$ durant l’entracte!
6 novembre - SINGIN’ IN THE RAIN (1952, é.u., 103 min.) Stanley Donen & Gene Kelly.
Cette comédie musicale raconte l’histoire de cinéastes du cinéma muet qui tentent de s’adapter à l’arrivée du son. D'un bout à l'autre, ce film surprend, et l'on passe un 100 minutes de bonheur intense, accompagné par des interprètes tout simplement merveilleux, talentueux et impliqués. "Singing in the rain", est sans aucun doute l'une des plus belles comédies musicales de tous les temps, et surtout, c'est une oeuvre qui n'a pas pris une seule ride et qui rivalise encore avec les sorties plus modernes du même genre.
Cette copie Technicolor extrêmement rare vous laissera bouche-bée. Une expérience unique à ne pas manquer!
20 novembre - LE SALAIRE DE LA PEUR (WAGES OF FEAR) (1953, é.u., 145 min.) H.G. Clouzot.
Trois hommes doivent survivre un voyage de plus de 300 miles en terrain dangereux à bord d’un camion contenant des explosifs volatiles. Ce film démarre très lentement pour nous mettre dans l'ambiance et présenter ses personnages, mais ce n'est que pour mieux partir une fois les camions en route. Malgré son âge, le film propose un suspens terriblement efficace, avec des péripéties inventives des scènes choc. On reste ainsi scotchés devant la dernière heure, la mise en scène de Clouzot et la photographie étant impeccables. Avec, en prime, les prestations excellentes de Montand et Vanel. "Le Salaire de la peur" est donc un classique doublé de l'une des rares réussites dans le genre pour le cinéma français. Version originale sous-titrée en anglais.
Portes : 19h. Film: 19:30h.
Admission: 8$, 6$ (étudiants et 65+)
5325 ave. Crowley (angle Décarie) métro Vendôme
www.crowleyartscentre.org